“日常之谜”式推理小说简介（五）——“古书堂”系列及其他

在米泽穗信之后，近些年出现的一些推理小说，或多或少地也带有一点“日常之谜”的色彩，比如三上延的《古书堂事件手帖》（也译作《彼布利亚古书堂记事簿》），冈崎琢磨的《咖啡馆推理事件簿》以及松冈圭佑的《万能鉴定士Q的事件簿》等。它们拥有不凡的销量，乖巧的女主角和精妙的谜题，但在剧情处理和悬念运用上各有不同，一言以蔽之，讲述的都是这样一个故事——

女主角，和追赶女主角的人。

注：本系列包含推理小说最为忌讳的剧情透露，阅读前请三思。

文学少女与书的温度

——三上延，《古书堂事件手帖》

截至目前，《古书堂事件手帖》一共出版了五卷（简体中文版由天闻角川代理，出版了前四卷），它们分别是：

《古书堂事件手帖1：栞子与她的奇异宾客》，原作出版于2011年3月，简体中文版出版于2013年6月；

《古书堂事件手帖2：栞子与她的谜样日常》，原作2011年10月，简体中文版2013年8月；

《古书堂事件手帖3：栞子与无法消失的牵绊 》，原作2012年6月，简体中文版2013年11月；

《古书堂事件手帖4：栞子与两张面具 :》，原作2013年2月，简体中文版2014年2月25日（也就是昨天）；

《ビブリア古书堂の事件手帖5 〜栞子さんと繋がりの时〜》，原作2014年1月。

从上至下依次是天角版1-4卷，日版第5卷，台版1-3卷的封面

“文学少女”和她的男孩

读过野村美月的《文学少女》，又拿到《古书堂事件手帖》的读者，首先发现的就是两部作品在外表上的相似之处：

1.女主角都是不谙世事的“文学少女”

天野远子是个“吃书的妖怪”，她喜欢吃书，害怕幽灵，用心叶的小品来填补没有味觉的遗憾；篠川栞子是一个地震了首先想起的是书而不是自己的“书虫”，翻开扉页就侃侃而谈，回到现实却磕磕绊绊。她们都拙于表达自己的感情，但又对男主角一往情深，这或许就是《古书堂事件手帖》读者中女性占多数的原因（“日常之谜”式推理小说大概都是类似的性别构成）。

《文学少女》失败的动画化除了为观众贡献若干角色的声音之外，只有大量惨不忍睹的拙劣作画。有如此优秀的原作，却没能出现与之相称的动画，委实令人遗憾

2.故事总是围绕着不同的书来展开

《文学少女》每个故事必有书，每本书必有女主角的解读，同时故事本身又和那些“书”息息相关，要么重现其中的情节，要么隐藏其中的线索，对“书”的运用堪称极致；《古书堂事件手帖》同样如此——两部作品甚至都提到了太宰治，然而一个侧重《人间失格》，一个讲述《晚年》的故事，恰如其分地反映了两个作者对“书”的不同理解。

太宰治的《晚年》，来自电视剧版。350万日元约合21万人民币，对于旧书交易并不活跃的中国来说，大概是很高了。另一方面，也是因为日本人有看过书就卖给旧书店的习惯，大概日本人的住宅普遍狭小，不宜大量藏书，所以才促生了旧书店这一行业的发达

3.男主角都是有故事的人，都仰慕女主角，也都有难言的苦衷

井上心叶曾是一个作家，然而他隐藏了自己的“过去”，并且饱受折磨；五浦大辅曾是一个爱书少年，然而他受到了某些挫折，从此不能读书。值得一提的是，五浦大辅这种“不能读书”的设定可谓巧妙，既能衬托女主角嗜书如命的热情，又不至喧宾夺主——就像日剧版的五浦大辅，最多的台词是“欸？”，除此之外可谓沉默寡言……当然对电视剧而言比较失败就是了。

《文学少女》第一卷出版于2006年，比《古书堂事件手帖》第一卷早5年，但两部书的作者之间没有相互交流的记录，可以说是英雄所见略同吧

书的温度

《古书堂事件手帖》讲述的是书的故事，也传递着书的温度，我想这或许就是本作的最大魅力。

它不仅塑造了一个“文学少女”的形象，同时还创造了一组与“（旧）书”相关的人物群像：从“背取屋”到“一人书房”的老板，从童年玩伴（泷野莲杖），到英气少女（小菅奈绪），从“男爵”（笠井菊哉），到爱女儿也爱乱步的父亲（第四卷）……他们构筑了一个完整的“读书人”的世界。

在这个世界里，人们读书，也读每一本书背后的故事。当他们掩卷沉思，故事就跃然纸上，娓娓道来；当故事杳然逝去，青春无踪无影，书就在案头，经由旧书店（古书堂），继续在读书人之间传阅。每经一手，每过一事，都留下一个书签，一组记号和一份温暖的结局。

 

我想正是这份温度，使得《古书堂事件手帖》不同于一般“推理小说”，也不同于以米泽穗信为代表的“青春之谜”，甚至不同于我们熟悉的日本文学作品。尽管不乏精妙的谜题和严密的推理，但“古书堂”系列的重点始终是“书的温度”——作者并不满足于叙述故事，而是力求让每个故事都拥有一个温暖的结局，从第一卷到第四卷，莫不如是。

这样的执着与温柔，在以内省见长的日本文学中，似乎并不多见。

《ビブリア古書堂の事件手帖》，作者asuka

在这份温度之下，《古书堂事件手帖》精心设计了“主线”与“日常”之间的交错关系，保留了日式推理的悬疑性，同时也时刻用温馨的笔触提醒我们，这是一部“日常之谜”式推理小说，书中每个人经历的都是平凡而琐碎的日常，也是连续发生的奇迹。

这种技巧是通过在不同角色之间构筑联系，并且同步更新而实现的，在以“悬疑”而不是“文笔”为卖点的推理小说中，堪称独辟蹊径。每一个小故事中出现的每一个角色（犯人除外），他们并没有鞠躬下场，而是始终活跃在北镰仓的舞台上。比如坂口忍，她在《逻辑学入门》中初次登场，又在《有着狸猫、鳄鱼和狗，像绘本般的作品》中再次亮相，除此之外的其他时间里，她也多次出现，随着主人公的脚步一起缓缓前行。我们知道了她和坂口昌志出国的消息，也知道了她怀孕的故事，即便到了第四卷，作者装作不经意地，又提到了她的消息（天角版117页，“刚才，是忍女士打来的电话……收到很多荞麦，顺便给我们送一些过来”）。

这份细腻与精妙的安排，使得作品中的各个角色都充满了与时俱进的活力，正是这种反复的活跃，使得作品以寥寥的角色构筑了丰富而充实，温柔而善良的人际关系网，从那些老面孔的新台词中，我们感受到了书中那个世界的一举一动。

不仅如此，各卷的情节安排也遵从“温度”的标准，以一个故事为主线，其余依次展开，到结局就像扇子般轻轻合拢，干净利落，不留痕迹。

第一卷，主线是夏目漱石的故事，很巧妙也很低调地贯穿始终，最后在《晚年》事件中画上了句号，这显然是作者精心构思的成果。在这条主线之外，他穿插了两个支线，也就是志田、小菅奈绪和男爵“笠井”三人的《落穗拾遗》事件和坂口一家的《逻辑学入门》事件，一边带出了《晚年》中的重要角色“男爵”，一边又水到渠成地完成了对“（旧）书”相关角色群的塑造；

第二卷，开始在第一卷的铺垫下，进入了贯穿全书的主线——篠川智惠子，女主角的母亲。除此之外，作者见缝插针地安排了两个小故事，分别从侧面描写了男、女主角的过去，它们是——《发条橙》读后感事件（这一事件同时也与第一卷的《落穗拾遗》事件呼应，从侧面继续介绍小菅奈绪），和男主角的前女友（司马辽太郎事件）。最后，以藤子·F·不二雄的《最后的世界大战》，第一次正式描写了女主角的母亲，但却是从侧面视角；

第三卷，用篠川文香的邮件首尾呼应，中间则继续介绍女主角的过去（《蒲公英女孩》事件），坂口忍的第二个委托则与第一卷中的《逻辑学入门》事件呼应，介绍了坂口夫妇的近况。在最后的《春与修罗》事件中，第二次描写篠川智惠子的形象，同样是侧面描写。值得注意的是，到此为止，女主角的母亲尚未登场，作者已经安排了两次重点的侧面描写和若干剪影式的介绍，这使得她的形象几近饱满，读者和她未曾谋面就已经对篠川智惠子的才华与性格了如指掌。

从这里可以看出，作者总是尽量对主要角色的性格运用侧面描写，而在次要角色身上运用正面描写，两种描写的交替运用是《古书堂事件手帖》系列在文笔上一大特点；

第四卷，读者期待已久的篠川智惠子终于登场，但作者依然安排了一些转折，并没有让她直接出现。在江户川乱步事件中，她始终若隐若现，和主线剧情交错推进，直到与女儿的斗智，在无数次侧面描写的烘托之下，顺理成章地将剧情推向高潮。那份不动声色的智慧较量，无疑会给读者留下极为深刻的印象。

到此为止，作者大胆设计，小心下笔，用四卷的内容完成了《古书堂事件手帖》系列中最重要的人物——篠川智惠子——的塑造，这份谨慎与细心，体现了三上延对于“推理小说”中“小说”部分的异常执着，足以成为推理小说中写作技巧的教科书。

失败的改编

最后，不得不提一下《古书堂事件手帖》改编的同名日剧，于2013年1月-3月在富士电视台上映，其收视率在2013年日剧排行榜上名次不佳，平均约11.4%，最后一集收视率为8.1%，创下“月九”的新低。总体上讲，日剧没能达到小说的水准，我认为是编剧对剧情的改编出现了若干重大失误，下文讲予以简要介绍。（剑心对前四集（一、二、三、四）有较详细的评论，部分图片来自他的网站）。

女主角

日剧版彻底摒弃了原作中关于女主角的设定，无论是坚强的性格还是一头长发，一点怯生，一份不言自明的温柔，到了屏幕上都荡然无存，只剩下“刚力彩芽”四个字而已。

原作中对女主角形象是精心描绘的——

“ 年轻女子穿着无袖的白色罩衫加上蓝色长裙，一身朴素的装扮；以大麻花辫扎起的长发盘在后颈上，白皙的肌肤衬得水汪汪的黑色眼眸更显明亮，直挺的鼻梁下有一双薄唇。”（第一次登场，19岁）

“一位身穿奶油色睡衣的长发女子正闭着双眼，躺在角度稍微抬起的床垫上。一定是看书看到打瞌睡了吧，她的膝上放着一本没阖起的书与一副粗框眼镜。女子长长的睫毛底下，有一个高挺的鼻梁，薄唇微张，那给人柔和感觉的美貌令我印象深刻——她就是六年前出现在文现里亚古书堂门口的那名女子。除了脸颊稍微消瘦了一点之外，其余几乎没什么改变，现在看起来比以前更漂亮。”（正式登场，25岁）

除此之外，关于她的怕生、美貌与可爱，更是俯拾皆是——

“’……真……’真？我倾头表示不解后，对方像要把身体叠起来一般，深深地低下头致歉。美丽秀发的发线朝向我。我还是第一次像这样目不转睛地盯着别人的发漩直瞧。
‘真……真是对不起……我妹妹给您添……添麻烦……了。’
女子结结巴巴地，以细不可闻的声音说着，边说耳根子也变得愈来愈红。
‘劳烦您特……特地亲自造访……我是店长篠川栞子。’”

“篠川小姐叹了一口气，将立起的指头全都缩回来，握起拳头。本人可能是无意的吧，不过看起来却像招财猫一样，可爱到让我都觉得有点不好意思。”

“‘晚……晚安，我……我叫篠川……’篠川小姐眼神游移不定，低着声自我介绍。
‘什么？讲话再大声一点嘛，这样根本听不到吧！’
遭到对方强势的语气催促，篠川小姐整张脸立刻涨红了起来。
‘不……那个……啊……’”

“‘……好漂亮’。栞子小姐好像要将身体从副驾驶席探出去一样低声惊叹道”

“‘抱歉，这里不太方便用拐杖。抱歉……哎哟’。因为她的动作太猛，脑袋一下子撞到百叶门。”

这类描写不仅符合普通读者对“文学少女”的预期，更因为其羞涩而拘谨的性格广受好评。遗憾的是，日剧版的编剧（相泽友子，代表作品有《上锁的房间》、《和恶魔契约的女人》）放弃了“文学少女”的成熟形象，最终一无所获。

刚力彩芽扮演的篠川栞子与原作大相径庭，着实令人吃惊。刚力彩芽的形象与演技都符合常理，只能说编剧给她的定位出了问题

男主角

三上延在构思“五浦大辅”这个角色时，显然经过了仔细考虑——遗憾的是，编剧在修改剧情的时候，显然没有经过仔细考虑。

和《文学少女》中“文学爱好者”的群像不同，在《古书堂事件手帖》中出现了截然相反的两个角色，他们分别成为了故事的女主角和男主角，也就是“文学少女”篠川栞子，以及“不能读书”的五浦大辅。这样一组鲜明对立的形象，不仅可以吸引读者探究男主角背后的故事（这个故事的分量不重，若隐若现地贯穿了第一卷始终），更重要的是，他以一个“不（能）读书”的“普通人”，很自然地衬托出了女主角的“爱读书”与“不普通”。

这两点在日剧版中同样荡然无存，电视里五浦大辅的唯一作用，就是隔一段时间贡献一声莫名其妙的“欸？”，然后退居幕后，望天不语。

这幅图中男主角的站位就能体现他在日剧版中的价值……在这场长达十几分钟的精彩对话中，他一言不发地站在远处，好像这里的事情与他无关。很显然，这不是演员演技的问题，而是编剧对他的定位就是如此

配角

原作中最重要的配角莫过于女主角的妹妹篠川文香，她活泼开朗的性格平衡了古书堂里因女主角太过怯生而稀薄的空气，第三卷中她悄悄发给母亲的邮件，更成为了核心剧情的主要推动力。即便是偷听男女主角谈话，也充满了这个角色的个性特点——

“她竖起食指示意我保持安静。然后保持右脚伸出的侧坐姿势，挪到了隔扇前，接着手指搭上拉手，将隔扇一下子打开了。
穿着制服的篠川文香正冲我们竖着耳朵站着。无论怎么看都是在偷听的样子。
‘呜哇！’
她被隔扇的声音吓了一跳，手里的杯子差点溢出牛奶来。她似乎刚从学校回来，肩上还背着书包。
‘小文，欢迎回家’
栞子冷冷地说。
‘哎？唔，嗯、我回来了……’
‘喝牛奶的时候至少先把书包放下来比较好。’
她少有的摆出了监护人的架势。文香不好意思地跨过门坎，将书包放在了榻榻米上，自己也并膝正坐。虽然表情很乖，却依然不忘喝一口牛奶。”

匪夷所思的是，妹妹在日剧中变成了一个弟弟，这段精彩的剧情自然也就杳无踪影——这个改编的目的着实令人费解，观众的反馈证明编剧把一个配角变成这样，并没有起到任何有益的作用（当然对于Jesse Lewis的粉丝还是有意义的……）。

我不清楚编剧哪来的自信，认为销量470万的原作中妹妹这个角色是没必要存在的，非得换成弟弟不可……
下图来自漫画版，作者ナカノ

第二个匪夷所思的变化是加入了一个无厘头的新角色，藤波明生。如果说之前的那些改动还能归结于编剧的抱负与能力不符，那么这个角色的出现只能认为他们已经神经错乱了，从头至尾，这个角色就没有给剧情贡献一点正能量，只是一味地摧毁观众对故事氛围的固有认知。在日剧中，似乎经常可以看到这样莫名其妙的角色（通常备还有大量颜艺，我只能认为这是日本人性格中对“夸张”羡慕和嗜好），委实莫名其妙。

这个角色的唯一意义就是破坏作品的气氛，让大家弄不明白这部电视剧到底在讲什么

原作中，“背取屋”志田肇的戏份不少，但绝非重要角色，作者这么做是有其原因的：一来“背取屋”是没有固定工作场所的，这就决定了他只能是偶尔出来客串的角色；二来经过《落穗拾遗》事件，他已经和小菅奈绪成了朋友，他们之间的故事是和主线平行发展的一抹淡彩，一旦剧情需要，他们就可以与主线合流，成为剧情的推动力。比如第四卷末尾，作者很细心地让志田再次登场，并且揭示了一个从第三卷隐藏至今的伏笔。

到了日剧版中，志田肇摇身一变成了三大主角之一，和男主角平分了原有的戏份，终于把男主角害得只能靠“欸”来彰显自己的存在了……

以上五个重要角色的改编都和原作相去甚远，凑在一起也没能产生新的动力，反倒将原本严谨的剧情切得七零八碎，到此为止，这部日剧还能成功，只能归结于演员的个人演技了。

 

综上所述，《古书堂事件手帖》无疑是一部一流的推理小说，尽管它并没有刻意向“日常之谜”靠拢，但那些精妙的故事依旧在不经意间闪现出耀眼的光芒，使它成为“日常之谜”式推理小说中当之无愧的代表作。

三上延在第四卷的后记中写道“这个故事也快要进入后半段了”，意味着全书大概会在六卷左右完结。掩卷之余，想到有这样一位优秀的作家，正在写着这样一部优秀的作品……后面的故事无疑是非常值得期待的。

 

咖啡坏在最后一口

——冈崎琢磨，《咖啡馆推理事件簿》

关于冈崎琢磨，他的资料不多，甚至维基百科和百度百科都没有他的中文版词条。在日文维基上的介绍也不多，只知道他生于1986年，京都大学法学部毕业，在大学时代就立志当小说家，还担任过乐队的作词和吉他手。毕业后并没有找工作，而是在家里的寺院一边帮忙一边撰写小说。其代表作就是《咖啡馆推理事件簿》，目前有两卷，分别在2012年8月和2013年4月出版，合计销量突破100万部。第一卷中文版由现代出版社出版。

需要说明的是，由于中文版只出到第一卷（《咖啡馆推理事件簿——下次见面时请让我品尝你煮的咖啡》），因此难以把握整部作品的全貌，以下介绍仅限第一卷，如果得知第二卷有什么出乎意料的逆转，我将会及时修改。

在我看来，《咖啡馆推理事件簿》第一卷是那种常见的“如果删去结尾就完美无缺”的作品，第七章之前的“日常之谜”堪称完美，就算北村薰来了也挑不出毛病，然而一到第七章，作者忽然洗心革面，决心毁掉作品原有的平淡气氛，反复而无意义地折磨男女主角以及读者的神经，最终使得它与“日常之谜”的标签南辕北辙（不过第一卷销量并不少，可查的数字是60万，我只能认为日本人没准就喜欢这种“无意义的折磨”吧……）。

（以下反白是吐槽，请诸位选择性阅读）

女主角切间美星立志当一个咖啡师，和筱川栞子一样不谙世事却又聪明过人，她对咖啡馆发生的几个日常之谜，都展开了堪称完美的推理。男主角同样颇有风度，叙事不急不缓，没有逾越“旁白”角色的界限，同时渐渐地让女主角敞开心扉，互诉衷肠。

但作者安排了一个巨大的阴影，时刻笼罩在男女主角头上，那就是女主角和她前男友之间的纠葛——到此为止，这还是一部正常的“日常之谜”式推理小说，读者对未来阴影的准备已经足够充分，按照一般小说的规律，差不多是前男友登场，和男主角摊牌的时候了。既然是推理小说，那么其中可能还会有一些波折，但整体气氛已经塑造完成，读者只需静待他们出场而已……

遗憾的是，《咖啡馆推理事件簿》第一卷颠覆了这个常识，作者就像自暴自弃一样展开了绝望的作战——没准他还会为这种自暴自弃而自豪——充分摧毁了读者的每一丝幻想。在短短一章多一点的内容里，冈崎琢磨不仅回收了前六章的全部伏笔，还完成了一项诸多推理小说家都望尘莫及的伟业，那就是在一章之中讲述了七个连贯而逆转的故事——

1.女主角的前男友因嫉妒女主角而袭击某人（这里是前男友的视角）；

2.男主角在医院听说了这段袭击（这里转回男主角的视角，并出现了一个常见的叙述性诡计）；

3.男主角和伪装成女主角的前女友一起，伏击了试图再次袭击他的女主角的前男友（这里依旧是一个叙述性诡计）；

4.随后，男主角毫无征兆地对女主角说，“咖啡的味道改变了”，“我再也不会来了”，然后两人分手（这个转折毫无铺垫，之前还卿卿我我的两人忽然就翻了脸，换谁读到这里都要胸闷气短血压升高）；

5.这时，女主角毫无征兆地揭示了男主角的真实身份——为了偷学咖啡技巧而装成学生的咖啡师，他所在的咖啡馆是女主角的竞争对手（这个转折同样毫无铺垫，尽管作者的解释符合逻辑，但读者早已被男女主角的日常推理与感情发展所蒙蔽，根本不可能注意到这些伏笔）；

6.接下来，男主角因为事件1的袭击（现在揭示时间2中叙述性诡计的真相，遭受袭击的就是男主角），毫无征兆地和他的前女友复合（只因为他受伤以后前女友来看望他），于是被迫和女主角断绝来往（解释了事件4的真相）；

7.然后，两人商量着自己开咖啡馆，并且一起回家。男主角又发现了事件5中女主角给他的留言，女主角毫无征兆地说她早就看穿了事件4、5、6的真相，男主角大受打击（这里女主角的智慧早已突破天际，只有作者和上帝能与之匹敌）；

8.男主角毫无征兆地开咖啡馆失败，毫无征兆地和前女友再次分手，毫无征兆地又回到咖啡馆和女主角复合（这一条是终章中出现的）。

以上内容压缩在一章之中，又如此离奇，以至于像一本三流修仙读物而不是推理小说。作者连篇累牍地沉溺于“毫无征兆”的逆转而不能自已，尽管靠扎实的功底最终把这些故事都圆得符合逻辑，但他明显忘了自己写的到底是什么，也忘了读者对于前六章形成的基本印象——

这本书的主要篇幅，是以“日常之谜”，而不是“逆转的悬疑”为主要内容。既然是“日常之谜”，其意义就在于向读者揭示日常生活的魅力，绝非反其道而行之，疯狂破坏读者在前六章中刚刚形成的平静心情。作者已经用了七分之六的篇幅描绘男女主角之间的情愫，又添一章把它毁掉，这既算不得悲剧，又没有皆大欢喜，读者只好自认倒霉，却始终莫名其妙。

看到这里，我们不得不提出一个最最基本的问题，出现这个问题是对每个小说家莫大的讽刺，那就是——

有必要搞得这么复杂吗？

维基百科与推理小说

——《万能鉴定士Q的事件簿》

靠维基百科能不能写推理小说？

松冈圭佑的答案是肯定的，这位以“催眠师”闻名，靠《催眠》出道，又转头写推理小说的作家，一口气在短时间内出版了23卷Q系列小说——“Q系列”分为《万能鉴定士Q的事件簿》（已出版12卷，简体中文版由天闻角川代理，已出版4卷）、《万能鉴定士Q的推理剧》（已出版4卷）、《万能鉴定士Q的短篇集》（已出版2卷）和《万能鉴定士Q的侦探传》（1卷），要知道在同样的时间（2010-2014年）里，三上延的《古书堂事件手帖》只写到第5卷而已……

尽管有些分类把《万能鉴定士Q的事件簿》也算作“日常之谜”，但很显然，松冈圭佑从一开始就没想到“日常之谜”，他走的依然是传统推理的套路——

发生案件，主角登场，各种线索纷至沓来，各路人马劳而无功，最后主角解释谜底，各种伏笔一一收回。

就推理而言，本系列展现了推理小说的一般水准，谜题比较新颖，逻辑比较严密，每个伏笔最终都能收拢，令人信服。但是，它依然暴露了这类推理小说的通病，那就是“推理很棒，但读起来索然无味”——冈崎琢磨至少没有出现这个问题。

（以下反白是吐槽，请诸位选择性阅读）

首先是人物设定。

女主角凛田莉子是个常见的“美女侦探”，于是她自然上知天文下知地理，维基百科手到擒来，不仅没有感情波动，就连心理活动也少之又少，读者不知道她的喜怒哀乐，不清楚她的爱恨情仇，张着嘴看着她在天花板上腾云驾雾——就是不着地。

这也算角色设定吗？对于这个问题，有一个最简单的检验手段，就是把男女主角对调——假如毫无破绽，自然皆大欢喜，作者该干啥干啥，别兜圈子了直接上凶手吧……

凛田莉子就是这样一个替换起来毫无困难的角色，就算把目前出版的前六卷中所有和她有关的剧情，安插到男主角身上，依然畅通无阻，案子照破不误。这显然是一个讽刺，因为作者着力塑造，甚至不惜花费笔墨去写她的过往与双亲，显然不希望看到这样的结局，然而凛田莉子就是这样一个空洞而符号化的角色，作品洋洋洒洒地周游全球，就是没有功夫对她的生活细节做一点简单的描写……

相比之下，假如《古书堂事件手帖》的主角变成一个五大三粗又不读书的青年（经营书店却不读书有点奇怪，不过加上“不能读书”的心理阴影之后也就马马虎虎了），打工的是一个怯生又聪明的文学少女，这戏就没法唱了，从一开始男主角就失去了他的地位，因为他一无是处；

再比如，把“古典部”的社长换成双眸斗大、“我很好奇”的青年，看着节能的千反田一言不发，恐怕谁都难以接受；把《空中飞马》的帅气小哥换成天然呆少女、把《推理要在晚餐后》的大小姐换成毒舌管家都不行；就算把咖啡馆少女换成男的，后面前男友杀将出来，作者也无法自圆其说……

 

当然，我并不是说《万能鉴定士Q的事件簿》这样的小说毫无意义。毕竟对于已经量产化的推理小说而言，大多数读者并不在乎这些文学价值的损失，毕竟是冲着谜题去的，看完了就可以卖给古书堂了……

 

其次是叙事手段。

小说叙事就是流水账，主角到了哪里，就发生什么事情，接下来又哪里，又发生什么事情……直到最后实在是计穷力竭没事可想了，干脆草草收场。

以第二卷为例，女主角本来在东京好好地破案，忽然就去竹富岛，浪费了大量篇幅又一无所获之后，转移到西表岛，最后回到东京。这段情节是如此的乏味与奇怪，以至于读起来味同嚼蜡——既然一无所获，那么一笔带过就好，何苦非要详细地一一汇报？我估计，作者是为了点出女主角的心理活动，但这种手法实在太过拙劣——

“在竹富岛，我的推测落空了。结果给很多人招来了麻烦。我的思考能力其实并没有成长到值得得意自满的地步。无端的自信只会招人厌烦，如果自以为是地说出错误的话，只是置对方于极端困窘的境地。弄不好的话，甚至会招来无法挽回的事态……”

所谓心理活动，就这样一段前不着村后不着店的内心独白？前后一点呼应没有，左右半分铺垫全无，读者看了只会觉得莫名其妙——女主角不是维基百科么，怎么会这样？

 

第三是作品的主题。

对于通常推理小说而言，如果不是社会派，一般是没什么主题的，三个字——来破案（就是干）。《万能鉴定士Q的事件簿》也是如此，但它的风格与一般推理小说不同，出版社是以“轻小说”来宣传的（天闻角川也把它分到了“轻文学”一类，同在这类的还有《冰菓》以及《古书堂事件手帖》），这样的作品没有一个简单的主题，显然难以吸引读者坚持到底，反正我看到第六卷，依然是那个不改的维基百科，不变的悲剧男主角，不换的流水账之后，实在是没有力气去读剩下的16卷了……

请注意，之所以说了这么多缺点，恰恰因为本系列在推理上无懈可击，谜题足够新颖，逻辑相当严密，伏笔隐藏的十分巧妙，尽管有这样那样的技巧性问题，但作为推理小说是完全合格的。

后记

其实一开始我没有想到还有这么多“日常之谜”。

最初，我读到了“古典部”和“小市民”系列，又看了京阿尼的动画，颇感兴趣，就开始搜索类似的作品。几番搜索之后发现，中文互联网上竟然找不到一个完整的“日常之谜”简介，只好自己整理。

一年多过去了，我也买下了台版的“古典部”系列五卷，和天角版的“古典部”四卷、“古书堂”四卷以及米泽穗信的其他中文作品，对我而言这实在是一种难得的绝妙体验。读侦探小说，我是从92年群众版《福尔摩斯探案集》开始的，后来在大学图书馆里读了艾勒里·奎因和阿加莎·克里斯蒂的一些作品，换了一个学校之后，这里图书馆的管理员显然有东野圭吾和岛田庄司的粉丝，于是又读了他们的许多作品。但对于侦探小说或者推理小说而言，我只是一个浅尝辄止的新手，并没有那些粉丝的狂热与激情，因此，本系列的简介肯定还有许许多多失误与疏漏之处，还请各位不吝赐教，以便及时修改。

最后插一句，光源百合的《十八之夏》是一本和推理无关的无聊小说集（四个故事分别讲述了几对男女之间的复杂情愫），最后一篇讲述师生间的《无罪的日子》作者把它当成推理小说，但在我看来，依旧莫名其妙。无论文笔、剧情还是翻译都属于大街上常见的二流作品，没有出彩的地方，为什么有人把它放进日文维基中“日常之谜”词条，我依然百思不得其解。

末了是一个小小的希望。假如因为这些粗陋的简介，引起一些朋友对“日常推理”的兴趣，我就心满意足了。

update：

由于找到了靠谱的二手卖家，下期将介绍北村薰的“春樱亭圆紫与我”系列的前四本——《空中飞马》、《夜蝉》、《秋花》和《六之宫公主》，最后一本《朝雾》正在寻找中……